Après le succès de L’Héritage Goldman, Le Concert Extraordinaire poursuit son exploration des grandes figures de la chanson francophone avec Génération Céline. Pensé comme un véritable concert-hommage, le show célèbre la carrière de Céline Dion à travers ses plus grands titres, en français comme en anglais. Sous la direction artistique d’Erick Benzi, artisan de nombreux succès de la diva québécoise en France, le spectacle a débuté sa tournée dans toute la France dès le 9 janvier 2026, et a fait étape au Dôme de Paris le 6 février 2026.
Sur les traces d’une voix mythique
Icône absolue, Céline Dion occupe une place à part dans le paysage musical international, tant par la longévité de sa carrière que par l’universalité de ses chansons. Génération Céline est donc pensé comme une célébration respectueuse et ambitieuse de son répertoire. Porté par quatre grandes voix féminines, le spectacle ne s’encombre pas d’artifice narratif superflu, préférant laisser toute sa place à la musique. Le concert multiplie les allers-retours temporels, avec des séquences dédiées aux premiers succès qui ont révélé la chanteuse au grand public, puis d’autres mettant en lumière ses performances spectaculaires outre-Atlantique.
En un peu moins de deux heures, un large panorama de la carrière de Céline Dion est proposé. L’alternance entre chansons en français et en anglais met en lumière le parcours singulier de l’artiste, passée du statut de jeune prodige québécoise à celui de star mondiale, notamment lors de ses résidences mythiques à Las Vegas. Des titres emblématiques comme « D’amour ou d’amitié », « Ne partez pas sans moi » ou « Tout l’or du monde » côtoient ainsi des standards internationaux tels que « The Power of Love » ou « All By Myself ». Tous les incontournables sont bien au rendez-vous, de « S’il suffisait d’aimer » à « Destin », en passant par l’évident « Pour que tu m’aimes encore », repris avec ferveur par un public déjà conquis.
Un spectacle rythmé, généreux et fédérateur
Génération Céline se distingue par un rythme particulièrement maîtrisé. Dès les premières notes de « On ne change pas », le public est immédiatement embarqué, conquis par l’énergie communicative des interprètes. Les titres s’enchaînent avec fluidité et sans temps mort, avec une alternance efficace entre ballades emblématiques et morceaux plus énergiques, passant sans heurt de la fougue de « Terre » à la douceur de « My Heart Will Go On ». La majorité des chansons sont interprétées dans leur intégralité, tandis que quelques medleys bien pensés viennent ponctuer le spectacle. Les chanteuses accompagnent certaines performances de pas chorégraphiques simples mais entraînants, qui renforcent l’aspect vivant et chaleureux du concert. Progressivement, la salle se lève et chante en chœur, avec un premier moment particulièrement fédérateur lors de « Prière païenne ».
La scénographie, pensée avec sobriété, contribue pleinement à la lisibilité et à l’impact du spectacle. Les musiciens prennent place sur deux plateformes situées de part et d’autre de la scène, reliées par un escalier central, offrant une disposition claire et équilibrée qui met en valeur l’ensemble des artistes. Les lumières, d’abord discrètes et élégantes, gagnent progressivement en intensité au fil du concert. Sans tomber dans l’excès, elles accompagnent la montée en puissance émotionnelle du spectacle, jusqu’à proposer des tableaux plus spectaculaires, enrichis par des effets de vidéoprojection.
Une alchimie scénique remarquable
Au cœur de Génération Céline, quatre chanteuses portent le répertoire de la diva québécoise avec talent et sensibilité : Virginie Rohart, Catherine Pearson, Chiara Nova et Magali Ponsada. Si certaines voix rappellent fortement celle de la chanteuse originale, chacune parvient à affirmer sa propre personnalité artistique. Le spectacle trouve ainsi un juste équilibre entre mimétisme assumé, respect de l’œuvre originale et expression individuelle. Les configurations scéniques évoluent constamment, alternant solos, trios et quatuors, tandis que les chanteuses qui ne sont pas au centre de l’attention se font choristes sur le côté de la scène, valorisant tour à tour chaque interprète. Cette dynamique collective met en lumière des performances vocales de très haut niveau.
Autour de ces voix, les musiciens jouent un rôle essentiel dans la réussite du spectacle. Réunis au sein d’une formation comprenant flûte traversière, claviers, guitare, basse et batterie, ils se montrent aussi engagés que charismatiques. Loin de rester en retrait, ils participent pleinement à l’énergie du concert, multipliant les échanges avec les chanteuses et n’hésitant pas à esquisser quelques pas de danse. Quelques solos instrumentaux viennent ponctuer agréablement le show, avec une mention spéciale pour la flûte – assez rare dans ce genre de concert – et la guitare, son interprète se distinguant également au chant pour une revisite réussie de « Sous le vent ».
Avec Génération Céline, Le Concert Extraordinaire signe donc un spectacle galvanisant et fédérateur. Porté par quatre voix impressionnantes, des musiciens investis et une mise en scène efficace, le concert convainc par son énergie, sa générosité et sa capacité à rassembler toutes les générations autour des chansons de Céline Dion. A noter que Génération Céline reviendra le 13 janvier 2027 au Zénith de Paris !
