Analyses filmiques Archives - Page 3 sur 5

[Analyse] D’Escher à Philip K. Dick (1/2) : Inception et les boucles impossibles

Jérémy Zucchi15 avril 202127 novembre 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques, Slider

Analyse des références à Escher dans Inception de Christopher Nolan qui met en scène des boucles impossibles (l’escalier de Penrose).

[Analyse] De 1984 à Blade Runner : réflexions sur George Orwell et Philip K. Dick

Jérémy Zucchi13 janvier 202120 décembre 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses de Livres & BD, Analyses filmiques, Slider

Analyse des rapports possibles entre 1984 de George Orwell et Philip K. Dick, ainsi que le film Blade Runner adapté de Dick.

[Analyse] Total Recall : le manège aux illusions de Paul Verhoeven

Jérémy Zucchi3 novembre 202027 novembre 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques, Slider

Analyse de « Total Recall » de Paul Verhoeven d’après Philip K. Dick, montrant comment le film joue avec les stéréotypes du film d’action.

[Analyse] Capricorn One, la conquête de l’espace falsifiée

Jérémy Zucchi30 mai 20182 mai 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Analyse du film Capricorn One (Peter Hyams, 1978) qui met en scène les faux premiers pas d’êtres humains sur Mars.

[Analyse] La Passion selon Anakin Skywalker

Jérémy Zucchi3 février 20182 mai 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

On ne peut conserver un visage authentiquement humain au plus haut de l’Empire: pour devenir le second et disciple de l’Empereur Palpatine, maitre Sith, Anakin Skywalker est devenu une machine dans Star Wars, Episode III, La Revanche des Sith (George Lucas, 2005). Il meurt symboliquement en se robotisant. Après avoir réaffirmé son humanité en tuant […]

[Analyse] Paradoxes des corps de Star Wars

Jérémy Zucchi2 février 201826 octobre 2021Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Le visage humain, dans le monde anthropocentrique de Star Wars, est l’incarnation même de l’humanité par sa singularité et ses émotions. Il est ainsi défiguré, mécanisé ou sérialisé lorsqu’il représente l’Empire. On ne peut garder un visage humain dans l’Empire, comme le montre la défiguration monstrueuse de Palpatine devenant Empereur dans Star Wars, Episode III, […]

[Analyse] Gravity ou la poésie factuelle des astronautes

Jérémy Zucchi30 mars 201725 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Ce qui a commencé à se dissoudre et se perdre dès la fin des missions Apollo n’est pas seulement le rêve d’une colonisation de la Lune et de l’exploration humaine d’autres astres, mais l’émerveillement transmis par les premiers hommes ayant vu la Terre depuis son orbite proche ou, depuis la Lune, les premières descriptions de […]

[Analyse] Star Wars, lutte pour l’ordre naturel

Jérémy Zucchi23 mars 201726 octobre 2021Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Un manichéisme un rien primaire définit et oppose Bien et Mal de façon radicale dans la première trilogie Star Wars (1977-1983) créée et supervisée par George Lucas : la lumière et les ténèbres sont clairement associés respectivement au premier et au second. Star Wars, Episode IV, Un Nouvel Espoir (George Lucas, 1977) représente la quintessence de cette caractérisation, […]

[Analyse] Le chemin de croix de Lawrence d’Arabie

Jérémy Zucchi5 mars 201621 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Lawrence d’Arabie (David Lean, 1962) est un film initiatique dans lequel un jeune idéaliste tente de donner corps à son idéal, conquérir Damas pour créer une nation arabe, pour finalement se retrouver face aux pires aspects de sa personnalité ― la jouissance que lui procure le meurtre. Mais, bien plus qu’un voyage initiatique qui narre […]

[Analyse] Religion et virtualité : eXistenZ

Jérémy Zucchi31 janvier 201625 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Les films de science-fiction de David Cronenberg Videodrome (1983) et surtout eXistenZ (1999) ajoutent à la réflexion sur le réel une dimension religieuse. Ils peuvent être vus à ce titre comme des échos cinématographiques des romans de Philip K. Dick (voir notre dossier) écrits après sa conversion à l’Église Épiscopale, du Dieu venu du Centaure (1964) […]

[Analyse] Fausses caméras et nouveaux pinceaux

Jérémy Zucchi28 janvier 201621 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

C’est un plan banal du film Star Wars, Episode II, L’attaque des clones (George Lucas, 2002) : Anakin Skywalker caresse le dos de Padmé, puis se penche pour l’embrasser. Et pourtant, le commentaire audio de George Lucas révèle que l’acteur Haydn Christensen n’a pas posé sa main sur les jolies épaules de Natalie Portman, mais que celle-ci […]

[Analyse] Travis et Franck, deux figures christiques par Scorsese

Jérémy Zucchi23 octobre 201527 novembre 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Le rapport à la figure du Christ est centrale dans les films de Martin Scorsese et plus particulièrement dans les scénarios de Paul Schrader qu’il a réalisé, Taxi Driver (1975), La Dernière Tentation du Christ (The Last Temptation of Christ, 1988) et À Tombeau ouvert (Bringing Out the Dead, 1998), ce dernier étant une adaptation d’un roman de […]

[Analyse] Never Let Me Go ou le meilleur des mondes

Cécile Desbrun26 mai 201526 juin 2021Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Huit ans après le glaçant thriller Photo Obsession, avec un Robin Williams aussi génial qu’effrayant en employé de labo photo s’attachant plus que de raison à des clients réguliers, Mark Romanek est revenu en 2010 avec Never Let Me Go. Adapté du roman de science-fiction Auprès de moi toujours de Kazuo Ishiguro (2005), ce drame implacable nous plonge dans un passé relativement proche […]

[Analyse] Southland Tales, l’apocalypse sous le signe de Philip K. Dick

Jérémy Zucchi3 mai 201525 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Southland Tales (Richard Kelly, 2006) fait partie de ces films indépendants audacieux qui veulent briser les conventions hollywoodiennes mais peinent à construire des récits cohérents, malgré l’omniprésence d’idées originales et stimulantes. Il s’inspire des œuvres de l’écrivain de science-fiction Philip K. Dick (voir notre dossier), en attente de Révélation au cours des dix dernières années […]

[Analyse] Pleasantville, du rêve américain au totalitarisme

Jérémy Zucchi19 avril 201525 février 2022Analyses & Essais Cinéma / Séries, Analyses filmiques

Pleasantville (Gary Ross, 1998) est un film sorti à la même période que The Truman Show (Peter Weir, 1998), Dark City (Alex Proyas, 1998) ou Passé virtuel (Josef Rusnak, 1999) qui mettent en scène des villes du passé (les années trente à cinquante) qui ne sont que les décors d’un monde virtuel qui emprisonne les […]