Critique et analyse du film Donnie Darko de Richard Kelly, entre schizophrénie et récit de science-fiction mettant en scène un Elu.
Catégorie : Analyses filmiques
[Analyse] D’Escher à Philip K. Dick (2/2) : Memento Mori, Donnie Darko
Analyse du film de Richard Kelly à partir de la référence au dessin Œil d’Escher qui annonce la mort prochaine et l’apocalypse.
[Analyse] D’Escher à Philip K. Dick (1/2) : Inception et les boucles impossibles
Analyse des références à Escher dans Inception de Christopher Nolan qui met en scène des boucles impossibles (l’escalier de Penrose).
[Analyse] De 1984 à Blade Runner : réflexions sur George Orwell et Philip K. Dick
Analyse des rapports possibles entre 1984 de George Orwell et Philip K. Dick, ainsi que le film Blade Runner adapté de Dick.
[Analyse] Total Recall : le manège aux illusions de Paul Verhoeven
Analyse de « Total Recall » de Paul Verhoeven d’après Philip K. Dick, montrant comment le film joue avec les stéréotypes du film d’action.
[Analyse] Capricorn One, la conquête de l’espace falsifiée
Analyse du film Capricorn One (Peter Hyams, 1978) qui met en scène les faux premiers pas d’êtres humains sur Mars.
[Analyse] La Passion selon Anakin Skywalker
On ne peut conserver un visage authentiquement humain au plus haut de l’Empire: pour devenir le second et disciple de l’Empereur Palpatine, maitre Sith, Anakin Skywalker est devenu une machine dans Star Wars, Episode III, La Revanche des Sith (George Lucas, 2005). Il meurt symboliquement en se robotisant. Après avoir réaffirmé son humanité en tuant […]
[Analyse] Paradoxes des corps de Star Wars
Le visage humain, dans le monde anthropocentrique de Star Wars, est l’incarnation même de l’humanité par sa singularité et ses émotions. Il est ainsi défiguré, mécanisé ou sérialisé lorsqu’il représente l’Empire. On ne peut garder un visage humain dans l’Empire, comme le montre la défiguration monstrueuse de Palpatine devenant Empereur dans Star Wars, Episode III, […]
[Analyse] Gravity ou la poésie factuelle des astronautes
Ce qui a commencé à se dissoudre et se perdre dès la fin des missions Apollo n’est pas seulement le rêve d’une colonisation de la Lune et de l’exploration humaine d’autres astres, mais l’émerveillement transmis par les premiers hommes ayant vu la Terre depuis son orbite proche ou, depuis la Lune, les premières descriptions de […]
[Analyse] Star Wars, lutte pour l’ordre naturel
Un manichéisme un rien primaire définit et oppose Bien et Mal de façon radicale dans la première trilogie Star Wars (1977-1983) créée et supervisée par George Lucas : la lumière et les ténèbres sont clairement associés respectivement au premier et au second. Star Wars, Episode IV, Un Nouvel Espoir (George Lucas, 1977) représente la quintessence de cette caractérisation, […]
[Analyse] Le chemin de croix de Lawrence d’Arabie
Lawrence d’Arabie (David Lean, 1962) est un film initiatique dans lequel un jeune idéaliste tente de donner corps à son idéal, conquérir Damas pour créer une nation arabe, pour finalement se retrouver face aux pires aspects de sa personnalité ― la jouissance que lui procure le meurtre. Mais, bien plus qu’un voyage initiatique qui narre […]
[Analyse] Religion et virtualité : eXistenZ
Les films de science-fiction de David Cronenberg Videodrome (1983) et surtout eXistenZ (1999) ajoutent à la réflexion sur le réel une dimension religieuse. Ils peuvent être vus à ce titre comme des échos cinématographiques des romans de Philip K. Dick (voir notre dossier) écrits après sa conversion à l’Église Épiscopale, du Dieu venu du Centaure (1964) […]
[Analyse] Fausses caméras et nouveaux pinceaux
C’est un plan banal du film Star Wars, Episode II, L’attaque des clones (George Lucas, 2002) : Anakin Skywalker caresse le dos de Padmé, puis se penche pour l’embrasser. Et pourtant, le commentaire audio de George Lucas révèle que l’acteur Haydn Christensen n’a pas posé sa main sur les jolies épaules de Natalie Portman, mais que celle-ci […]
[Analyse] Travis et Franck, deux figures christiques par Scorsese
Le rapport à la figure du Christ est centrale dans les films de Martin Scorsese et plus particulièrement dans les scénarios de Paul Schrader qu’il a réalisé, Taxi Driver (1975), La Dernière Tentation du Christ (The Last Temptation of Christ, 1988) et À Tombeau ouvert (Bringing Out the Dead, 1998), ce dernier étant une adaptation d’un roman de […]
[Analyse] Never Let Me Go ou le meilleur des mondes
Huit ans après le glaçant thriller Photo Obsession, avec un Robin Williams aussi génial qu’effrayant en employé de labo photo s’attachant plus que de raison à des clients réguliers, Mark Romanek est revenu en 2010 avec Never Let Me Go. Adapté du roman de science-fiction Auprès de moi toujours de Kazuo Ishiguro (2005), ce drame implacable nous plonge dans un passé relativement proche […]
Dans la rubrique
- Sous-rubriques
- Aucune catégorie