Caractéristiques

• Titre : La Colline a des yeux/ La Colline a des yeux 2
• Titre original : The Hills Have Eyes/ The Hills have eyes, part II
• Réalisateur(s) : Wes Craven
• Avec : Susan Lanier, Robert Houston, Martin Speer, Robert Houston, Tamara Stafford, Kevin Blair...
• Editeur : Carlotta
• Date de sortie Blu-Ray : 2 juin 2026
• Date de sortie originale en salles : 20 juin 1979/ 25 février 1987
• Durée : 90 minutes/ 90 minutes
• Acheter : Cliquez ici
• Note : 8/10 par 1 critique

★★★★★

★★★★★

La Colline a des yeux

Image 4K : 4/5

La Colline a des yeux a été tourné en pellicule 16 mm (Arriflex 16), et cette édition Blu-ray 4K, au format respecté 1.85:1, est issue d’un master 4K avec compression HEVC/H.265, espace colorimétrique BT.2020, WCG et présentation HDR10. Cette restauration 4K n’a malheureusement pas pu s’appuyer sur les négatifs originaux, aujourd’hui perdus. Le travail a été effectué à partir de deux inversibles couleur 35 mm tirés des négatifs AB 16 mm d’origine, les éléments les mieux conservés ayant été retenus pour le scan. Compte tenu de ces contraintes, le résultat se révèle particulièrement convaincant.

D’emblée, cette présentation respecte pleinement l’aspect brut et rugueux voulu par Wes Craven. Le grain argentique se montre très présent du début à la fin, avec une texture parfois épaisse et marquée qui rappelle constamment les origines modestes du tournage. L’ensemble conserve néanmoins un rendu naturel et organique, sans lissage artificiel ni traitement numérique excessif. Le nettoyage de la pellicule est globalement efficace. De nombreux défauts ont disparu, même s’il subsiste encore quelques poussières et imperfections ponctuelles. On note également une stabilité globalement satisfaisante, malgré quelques phénomènes de scintillement sur certains plans.

La définition affiche une nette progression par rapport aux éditions précédentes. Les scènes en extérieur profitent d’un niveau de détails accru, permettant de mieux apprécier les paysages désertiques, les reliefs rocheux et les différents éléments naturels. Les gros plans gagnent également en précision (notamment les maquillages, détails de peau ou encore la moustache de Martin Speer), même si certaines limites liées aux éléments sources demeurent perceptibles.

L’apport du HDR s’avère appréciable. L’image adopte une approche plus nuancée et moins démonstrative que certaines éditions précédentes, avec des contrastes plus solides et une palette colorimétrique plus équilibrée et moins chaude. Les teintes désertiques gagnent en naturel, tandis que les teintes de peau apparaissent plus justes et moins saturées. Les scènes nocturnes sont parfois plus denses, avec une légère perte de détails dans les zones les plus sombres, mais renforcent en contrepartie l’atmosphère du film. Les noirs restent profonds sans être bouchés.

Quelques fluctuations de grain, de définition ou de colorimétrie subsistent selon les plans, mais relèvent directement des matériaux de restauration. L’encodage HEVC se montre particulièrement solide et ne révèle aucun défaut de compression notable. Malgré les contraintes liées à la disparition des négatifs originaux, cette restauration 4K propose une présentation très convaincante et sans doute la plus aboutie du film à ce jour.

La Colline a des yeux 2

Image : 4/5

La Colline a des yeux 2 est proposée en Blu-ray au format 1080p, respecté en 1.85:1, avec encodage AVC. Le film a été restauré en 2K (sans précision supplémentaire). Par rapport à l’édition précédente, le respect du format 1.85:1 (contre 1.57:1 auparavant) constitue déjà un gain important, offrant une composition d’image plus cohérente et plus proche du cadrage original. Le grain argentique est bien présent, assez grossier par moments, mais conserve une texture naturelle et homogène sans dérive vers le lissage numérique. Il devient plus marqué sur les séquences issues de flashbacks du premier film, avec une définition plus instable.

Le nettoyage de la pellicule est partiellement efficace. De nombreuses rayures et poussières ont été atténuées, mais plusieurs défauts subsistent encore. La stabilité générale est bonne, même si quelques phénomènes de scintillement sont perceptibles. Le piqué se montre globalement plus stable et mieux défini. Les visages et les décors gagnent en lisibilité, même si certaines séquences restent plus douces et irrégulières selon les plans.

L’étalonnage constitue l’un des principaux apports de cette édition. La palette apparaît plus naturelle et mieux équilibrée, avec des teintes tirant moins vers l’orange et des teintes de peau plus justes. Les contrastes sont également améliorés, même si les scènes sombres restent parfois difficiles en termes de lisibilité. Les noirs demeurent toutefois correctement gérés, sans effacement excessif des détails.

On note également quelques variations de netteté et de texture selon les sources utilisées. Malgré ces limites, cette édition s’impose comme la version HD la plus cohérente du film à ce jour.

Son : 3/5

Carlotta (Entre le Ciel et l’Enfer, Dragon Inn / A Touch of Zen)  propose trois pistes VO pour le premier film en DTS- HD Master Audio 7.1, 2.0 et 1.0. Tandis que le second long-métrage a uniquement une piste VO et VF en 1.0. Piste française aussi en 1.0 pour le premier opus.

Le remixage DTS-HD Master Audio 7.1 constitue naturellement la piste la plus immersive du lot. Sans chercher à transformer artificiellement le film en démonstration home cinéma moderne, il apporte une ouverture bienvenue à la scène sonore. Les ambiances du désert, les bruitages environnementaux ainsi que la musique profitent d’une meilleure spatialisation, avec une utilisation discrète mais efficace des canaux surround. Le canal LFE est logiquement quasi inutilisé (sauf pour l’explosion à la fin du film). Les dialogues sont toujours clairs. Pas de problème ce côté. L’ensemble demeure toutefois respectueux des limitations du matériau d’origine et privilégie l’enveloppement au spectaculaire.

La piste DTS-HD Master Audio 2.0 se montre logiquement plus modeste dans son approche. Elle offre une scène sonore légèrement plus ample que la version mono, notamment lors des passages musicaux et de certaines ambiances. Le gain reste relativement mesuré, mais apporte tout de même un peu plus d’aération à l’ensemble sans trahir l’identité sonore du film. Le mixage 2.0 entre les dialogues, toujours clairs, les effets d’ambiance et la musique sont bien mixés.

Enfin, la piste DTS-HD Master Audio 1.0 pour les VO et VF du premier et du second long-métrage permet de retrouver la bande-son originale dans des conditions particulièrement satisfaisantes. Certes, la restitution demeure entièrement frontale, mais les dialogues restent parfaitement intelligibles et les différents éléments sonores conservent une bonne présence. Le niveau de volume du doublage VF est un peu haut. Il n’empiète pas sur le mixage pour le premier film mais un petit peu pour le second, sans que cela nuise à l’ensemble. Malgré les limites inhérentes à ce type de mixage, l’écoute se révèle claire, équilibrée et fidèle à l’expérience d’origine.

Quelle que soit la piste retenue, l’ensemble se montre propre et bien restauré. Les puristes privilégieront probablement la piste mono originale, tandis que les amateurs d’une scène sonore un peu plus ample pourront se tourner vers le remixage 7.1 pour le premier film, réalisé avec suffisamment de retenue pour ne jamais dénaturer l’œuvre.

A noter, que pour le premier film, dans la version française, de courtes scènes sont en VO sous-titrées.

Bonus : 4/5

Le coffret contient également : le livret Wes Craven, le droit à l’horreur écrit par Marc Toullec (100 pages), un jeu de 6 lobby cards, 2 affichettes, un flyer promotionnel japonais, une planche de 8 autocollants et une affiche.

Le livret Wes Craven, le droit à l’horreur écrit par Marc Toullec revient sur l’ensemble de la carrière du réalisateur ainsi que sur ses différentes œuvres, qu’il ait officié comme réalisateur ou producteur. L’approche se révèle davantage thématique que chronologique, avec des chapitres consacrés notamment à la saga La Colline a des yeux (films originaux et remakes), à ses deux incursions dans l’univers de Freddy Krueger, à sa période post-Les Griffes de la nuit, à la saga Scream, à ses films non horrifiques, à ses réalisations des années 2000, ainsi qu’à ses activités de producteur et à son implication dans diverses séries et téléfilms. Un ouvrage particulièrement complet et analytique, permettant de mesurer toute la richesse et la diversité de la filmographie de Wes Craven.

La Colline a des yeux :

• Commentaire audio de Wes Craven et Peter Locke
• Commentaire audio de Michael Berryman, Janus Blythe, Susan Lanier et Martin Speer
• Commentaire audio de Mikel J. Koven
• Une histoire de famille (16′)
• Sessions dans le désert (11′)
• Entretien avec Stéphane du Mesnildot (16′)
• Fin Alternative (13′)
• Bêtisier et coulisses du tournage  (19′)

Nous commençons les bonus avec Une histoire de famille, un entretien mené en 2016 avec l’acteur Martin Speer. Dans celui-ci, il revient sur le casting du film, le tournage avec quelques anecdotes, les cascades, la suite de sa carrière et la reconnaissance tardive du film. Une interview intéressante.

Sessions dans le désert est également une interview menée en 2016, cette fois-ci avec le compositeur Don Peake. Il revient sur son arrivée sur le projet mais surtout sur sa méthode de composition, abordée de manière détaillée. Un bonus particulièrement intéressant pour les personnes qui s’intéressent à la musique de film.

Dans l’entretien avec Stéphane du Mesnildot, tourné en 2016, le journaliste et critique de cinéma revient sur le genre du survival, tout en proposant une analyse du long-métrage et de sa place dans la carrière de Wes Craven.

La fin alternative présente un montage différent des meurtres finaux du film ainsi que la réunion de la famille survivante.

Le bêtisier et les coulisses du tournage proposent un ensemble de prises ratées ainsi qu’un aperçu de l’ambiance sur le tournage.

La Colline a des yeux 2 :

• Du sang, du sable et du feu (31′)

Du sang, du sable et du feu est un documentaire réalisé en 2019 qui revient, à travers les témoignages des membres de l’équipe, sur la création chaotique de La Colline a des yeux 2. Une production qui a conduit à un échec à la fois critique et commercial.

Conditions du test

• TV 4K UHD Sony Bravia KD49XF7077SAEP
• Lecteur Blu-ray Samsung 4K UHD UBD-M8500
• Ampli Yamaha 4K UHD YHT-1840

Synopsis

La Colline a des Yeux :

La Colline a des yeux 2 :

Les films

Avec La Colline a des yeux 1 et 2, Wes Craven explore à deux reprises le même territoire horrifique, mais avec des résultats très inégaux. Le film de 1977 demeure une référence du cinéma d’horreur américain grâce à son atmosphère oppressante, sa violence frontale et son regard particulièrement sombre sur la nature humaine. En confrontant une famille ordinaire à un clan de survivants dégénérés au cœur du désert, le réalisateur construit un récit tendu et dérangeant où la frontière entre victimes et bourreaux finit peu à peu par s’estomper. Malgré des moyens limités, la mise en scène se montre efficace et exploite parfaitement l’immensité hostile des paysages désertiques pour instaurer un sentiment permanent d’isolement et de menace.

À l’inverse, La Colline a des yeux 2 peine à retrouver la même force. Reprenant une structure très proche de celle du premier opus, cette suite donne souvent l’impression de recycler des idées déjà exploitées sans parvenir à leur apporter une véritable plus-value. Le suspense fonctionne de manière plus mécanique, les personnages manquent d’épaisseur et le scénario tourne rapidement en rond. Si Wes Craven conserve par moments un certain savoir-faire dans la gestion de l’espace et de la tension, l’ensemble souffre d’un évident manque d’inspiration.

Reste que ces deux films témoignent de l’évolution du cinéma d’horreur entre les années 70 et 80. Là où le premier conserve toute sa puissance brutale et son caractère profondément dérangeant, le second apparaît davantage comme une curiosité destinée aux complétistes. Un diptyque inégal donc, dominé sans contestation par un premier volet qui demeure encore aujourd’hui l’une des œuvres les plus marquantes de la filmographie de Wes Craven.